Bio

Piano, violon, melodica & composition.

Jean-Claude Guerre débute le piano tout petit, et le violon un peu plus tard.
Il entre à 12 ans au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, dont il sera l’un des plus jeunes médaillé : solfège spécialisé, harmonie, contrepoint.

D’avoir été si précoce, il envoie tout balader à 18 ans, et vit de multiples expériences professionnelles.
Mais la musique revient sans cesse, comme passage de la solitude à la joie, musique qui met des mois à mûrir, pour jaillir quelques minutes seulement, puis s’enfuir souverainement. Et musique qui s’impose définitivement. Dès lors, il développe son propre langage, teinté de jazz, bercé de classique et parcouru d’improvisations.

Directeur Artistique de la Compagnie musicale Lézards Dorés, Jean-Claude Guerre crée de nombreux spectacles où ses compositions musicales rencontrent d’autres disciplines artistiques : cinéma, marionnette, danse, conte, magie, peinture…
En 2005, il fonde le Festival En Grangeons la Musique, en milieu rural dans le Bugey (01), pour lequel il se révèle un programmateur inventif.

Chronique

Il fait partie de ces enfants dits « prodiges ».

Piano à 6 ans : jusque là, rien que de très normal. Violon à 10 ans : ça se complique, ce sont les deux instruments qui demandent le plus de temps de travail.

Marguerite Chattenet, élève de la grande pianiste pédagogue Marguerite Long repère ses dispositions. Ne se contentant pas de l’éduquer au piano, elle l’oriente sur le Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

Entré à 12 ans en classe de Solfège Spécialisé dont il sera l’un des plus jeune médaillé (cours de Jacqueline Lequien), il s’attaque l’année suivante aux classes d’écriture : harmonie chez Roger Boutry, puis contrepoint chez Jean-Claude Henry. Franchissant allègrement les étapes au moyen de quelques mises en loge*, il aura 18 ans en fin de 2d cycle : la moyenne d’âge tourne autour des 25 ans !

Habitant une modeste ville d’Auvergne, il fait chaque semaine l’aller retour en train pour Paris, tout en suivant une scolarité par correspondance, en série C (actuellement on dirait Bac S) : ça devient très compliqué.

On comprendra que la musique est inscrite dans sa chair : une scolarité de par soi-même, en circuit totalement clos, sans copains ni copines, un décalage d’âge énorme au Conservatoire et, très jeune, des journées de travail à l’amplitude horaire démesurée.

Résultat des courses : dès ses prix d’harmonie et de contrepoint obtenus, il envoie tout balader pour fuir ce satané conservatoire.

Tout ça lui laissera une très grande capacité de travail et de concentration, en plus de quelques marques indélébiles.

S’en suivra, selon l’expression consacrée, une longue période d’instabilité professionnelle : il travaille sur des chantiers, fait des cueillettes de fruit, s’exerce à l’éducation spécialisée et à la direction de centres de vacances, puis s’épanouit ardemment dans le monde de l’intérim. Etc, etc, on ne vous dit pas tout.

Durant cette période, le piano reste plus ou moins présent, on pourrait parler de cycles : tantôt délaissé, tantôt désiré, tantôt pratiqué.

Quant au violon, après une expérience déconcertante à l’Orchestre du Grand Opéra de Tours, il fut remisé 7 ans dans sa boite.

Mais la musique est têtue : restée ténue dans l’ombre, elle revient se manifester avec insistance. Vers la trentaine, il rouvre la boîte à violon, gratte quelques cordes, et le sortilège reprend.

Il passe en 1 an son DEM de violon à l’Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne* (qui acceptait les élèves adultes, qu’elle en soit ici éternellement remerciée).

Le Conservatoire National de Région de Lyon* l’accueille à bras ouverts du fait de ces diplômes, et lui propose très rapidement des cours. En quelques mois, le voici professeur de formation musicale, de piano, de violon, d’accompagnement au piano, chargé des ensembles instrumentaux…, tant au CNR que dans différentes écoles de la région lyonnaise. L’école de musique de Miribel lui propose même une titularisation, qu’il refuse (quelle idée !)

Tout en cachetonnant* au violon comme on dit dans le jargon : orchestre de chambre Lyonnais (aujourd’hui dénommé orchestre symphonique Confluences), orchestre de chambre de Grenoble (devenu Les Musiciens du Louvre), orchestre régional d’Auvergne, Synaxis, orchestre Jean-Philippe Dubor et autre Sinfonia.